美国费城花艺世界杯花絮三

INTERFLORA花艺世界杯是目前国际花艺届最权威、最具影响力的花艺赛事，平均每年举办一次，有花艺“奥林匹克”的美誉，是由国际花商联（INTERFLORA）世界上规模最大、最权威，也是最受欢迎的鲜花组织举办。INTERFLORA现已有会员55000个，覆盖全球150个国家和地区。

距离2019美国（费城）世界杯花艺大赛开赛还有100天，全球20多个国家和地区的参赛选手将共同角逐本届世界杯，为世界花艺爱好者呈现一场技能精湛、设计独特的高水平赛事。

我们将分为两期，依次来介绍此次世界杯花艺大赛参赛选手（排名不分先后）

01

Premysl Hytych

| 捷克 |

健美的身材、文艺的气质和新奇的构思，让皮米萨的花艺设计和其服饰品牌逐渐声名鹊起。与此同时，他在各项花艺赛事中也表现不俗，相继获得2009年捷克花艺大赛冠军，2013年苏格兰花艺比赛冠军，2014、2015波兰和斯洛伐克国际花艺锦标赛冠军。

 “使用植物材料对我来说就像一个仪式，我崇拜每一株植物，并将其视为独立的个体，应该在作品中拥有一席之地。”皮米萨认为，每株植物都应该得到尊重，这是他每次开始创作时的第一念想。皮米萨还热衷观察周遭的环境、人和事物，对自然的创造力、多样性和色彩着迷，喜欢从传统文化和素材中汲取灵感，以不同的方式和命题去尝试不同物料的组合。“我希望每一个元素都能反映出生命的独特本质，不同材料结合呈现出平衡构图的美感，通过细节的铺陈，材料之间不会被互相压制，反而能够相互支持、映衬。”皮米萨说。

“永远不要隐藏自己的情感，也不要为之羞愧，因为你有一个独特的机会向世界展示你的灵魂。”这是皮米萨的座右铭，也是他的设计准则。新加坡花艺名师高炎发称他为“住在捷克童话世界里的花艺匠人”，对花艺设计中的任何一个环节都力求尽善尽美。

02

TamasMezoffy

| 匈牙利 |

塔马斯童年生活在匈牙利巴拉顿高地，与大自然的亲密接触让他感受到植物的神奇与魔力。15岁时，塔马斯报名参加了第一场花艺比赛，并持续学习花艺相关知识。之后，他于2000年、2001年连续获得匈牙利青年杯花艺大赛冠军。2002年，他以交换生的身份前往芬兰研习花艺技巧，这为他以后的比赛提供了宝贵经验。此后，塔马斯又相继获得2005匈牙利青年杯花艺大赛冠军、2006欧洲杯花艺锦标赛冠军、2007年霍特斯杯（Hortus Cup）冠军、2014年匈牙利花艺设计大赛冠军等。这位擅长以丰富的花艺色彩表达个人思想的青年，凭借大自然给予的无限灵感和专业技巧，迅速成长为一名具有个人风格的花艺设计师，近年来活跃在世界各地的花艺活动现场。

03

VincenzoAntonuccio

| 意大利 |

相比其他选手，意大利参赛选手文森佐·安东努乔的履历显得颇为特别。他深受花艺文化熏陶，父亲是1989年INTERFLORA东京世界杯花艺大赛的代表选手卡梅洛·安东努乔（CarmeloAntonuccio），从小与花为友的生活，使他自然而然地接触并融入到花艺设计之中。然而，文森佐并未就读花艺相关专业，而是选择了艺术学院的“建筑与家具设计”专业。1994年，文森佐毕业后回到花艺领域。第二年，他与父亲创立了花卉艺术学院“Laboratorio Idee”，从1998年起担任花艺讲师，并在Atelier-5学校教授花艺设计师国际课程。

除了创作花艺作品，文森佐还担任设计公司的艺术总监和产品设计师职位。从2008年到2013年，他是设计奢华家具配件的全球领导者，在世界各地的展厅中设计了无数组系列家具，并与阿斯顿·马丁（Aston Martin Interiors）、梅赛德斯·奔驰（Mercedes Benz Style）等高端品牌合作产品设计。或许正是因为文森佐的职业性质，他在花艺与家具之间寻找到巧妙的平衡与深刻的联系，并创作出既特立独行又国际化的作品。

04

SofieDanielsson Sohr

| 瑞典 |

“我们非常高兴和自豪地提名索菲，因为她的作品具有极高的艺术价值，她是一位具有创作精神的设计师，并始终坚持提升自己的职业素养。”Interflora首席执行官Nina Lindvall表示。

索菲是斯德哥尔摩花店公司的管理者，也是瑞典花艺教育的执行者。她曾多次参加国际级花艺赛事，2007年获得日本静冈世界技能大赛第三名，此后又分别于2016年和2018年获得瑞典花艺锦标赛的冠军和亚军。“现在我面临的最大挑战是时间，再次代表瑞典站上世界花艺的舞台，展示我们在植物学、花艺设计方面的新高度，这种感觉既刺激又有趣。”索菲在谈及参赛感受时说道。

05

KristineGudiksen

| 丹麦 |

丹麦代表选手克里斯汀·古迪克森今年39岁，在过去的16年里受雇于丹麦老牌花店“Iris Blomster”。克里斯汀对于鲜花和主题创作一直充满热情，花店也非常鼓励员工参与各类艺术比赛，甚至带领团队参与欧洲各地举办的花艺交流活动和赛事。

2004年，克里斯汀摘得丹麦锦标赛铜牌，这是她个人的首个花艺奖牌。2011年，克里斯汀以国家队代表的身份参加北欧锦标赛，凭借团队协作获得金牌，赢得了“北欧大师”的称号。2014年二度参赛的克里斯汀，以自身实力赢得了个人奖项金牌和团队银牌。同年，她获得丹麦花艺大赛冠军，并进入丹麦评委会，成为丹麦花卉艺术评委。“我们为比赛花费了很多时间，但是，当我站在花丛中时，总是能迸发出许多灵感，也能获得许多感悟，这是我赢得比赛的原因。”克里斯汀谈及比赛感想时说，胜利不仅是创作的实力展现，也是对自己职业生涯的肯定。

06

LeopoldoGómez

| 墨西哥 |

戈麦斯的花艺之路与众不同，原本拿到工商管理学位的他打算与母亲共同经营花店，但他发现必须自己学会设计，才能给客户提供满意的服务。于是，戈麦斯到“Smithers-Oasis”学校学习花艺设计，并取得教学资格。之后，戈麦斯与商业伙伴共同创立“Centro de Arte Floral”花艺学校，为行业新人提供完整的花艺课程。此外，戈麦斯的作品还备受各国花艺期刊青睐，被业界视为一颗冉冉升起的“新星”。

当被问及“比赛成功的关键以及激励他的是什么”时，戈麦斯说：“我玩得开心！而且，我并不害怕失败。”面对即将拉开序幕的世界杯花艺大赛，戈麦斯认为，作为设计者必须了解植物的属性，了解色彩理论，并专注于结构、形状的组合，更为重要的是要将历史文化融入设计之中，与更多人产生共鸣。

07

Nan Bam

| 越南 |

保南出生在越南南部，他8岁时意识到自己喜欢花卉和自然，于是开始收集、整理花园和路边发现的各种植物，并细心栽培种植。虽然大学期间并未学习相关专业，但保南从不曾放弃自己的梦想。大学毕业后，保南申请了花店助理的工作，并于3年后以他最喜欢的花"薰衣草"为名，开设了属于自己的花店。

从事花卉行业16年后，保南认为，花卉于他而言意味着生命、平安与爱。他不仅积极参与国际花卉活动，也总结花艺经验，相继出版了《家园中的花朵》、《保南的植物艺术（2007-2016）》和《花卉设计基础》等书籍。值得一提的是，此次并非保南首次代表越南参加世界杯花艺大赛，他是一位富有实战经验的“老”选手。

08

KazuhiroSugimoto

| 日本 |

杉本一洋出身花艺家庭，家里经营花店超过50年。1998年，杉本一洋接替父母承担起家族事业。起初，他对鲜花并不感兴趣，只是接管家里的生意。但是同年杉本一洋遇到日本代表性的花艺设计师吉野美惠子（Mieko Yoshino），吉野美惠子的设计思想让杉本一洋印象深刻，在她的指导下杉本一洋改变了最初对花艺的想法，跟随吉野美惠子潜心学习花艺。

极简主义设计是杉本一洋的标志，他擅长以最少的材料制作层次丰富并富有戏剧性的作品，喜欢将日式审美与空间结构融入到作品之中。随着个人风格的形成，杉本一洋在各类比赛中崭露头角，并于2013年和2017年获得日本NFD花艺设计大赛“新娘花束”第一名，2016年和2018年两次获得Flower Dream JAL Cup第一名。

目前，杉本一洋在日本各地举行婚礼、示范课程的演示，其中包括日本NFD花卉设计师协会成立50周年示范表演。

09

Myeon Oh

| 韩国 |

1989年3月，吴勉经人介绍接触到了花艺设计，并对此产生了极大兴趣。尽管当时身边的人都不看好这份职业，但吴勉依然决定大胆尝试，寻觅自己的花艺之路。几经努力，吴勉不仅在韩国创立了自己的花艺学校，还拿到了德国专业花艺设计师资格。

2003年起，吴勉以德式花艺为基础，不断调整和改进，试图寻找新的设计方式，并致力于花艺教学和花艺传播。同时，他还参与了多项花艺比赛和展览，并获得不俗的成绩，2005年夺取韩国杯花艺设计大赛大奖，2010年代表韩国参加亚洲权威花艺大赛斩获冠军，2011年代表韩国参加国际杯花艺设计大赛。“不断参赛（展）让我获得成功的同时，也提高了自己的花艺技能和对花艺设计的理解。”吴勉说。

吴勉不仅拥有扎实的花艺技巧，20余年的欧式花艺熏陶使其对欧式花艺有着深刻理解。从过往的参赛作品看，其个人水平非常稳定，且手工精致、架构穿透感极强，神秘箱环节的实力不容小觑。在世界杯的赛场上，他能否将欧式技巧与韩国文化相结合是我们最为关心的，而这一答案也将在世界杯赛场上揭晓。

10

Wei Yao

| 中国 |

作为“2019Interflora世界杯花艺大赛中国区总决赛”冠军，姚伟获得代表中国出征2019美国（费城）世界杯花艺大赛的机会。此时，摆在姚伟及其助理团队面前的一大难题就是语言关，尤其是花艺专业英语，为此，姚伟团队特意将“语言”列入了准备工作清单。

9月，“2019世界杯花艺大赛”组委会发布了最新赛程与比赛细则。“虽然组委会预留了4个月的准备时间，但依然非常紧张。”姚伟在接受采访时说，“初赛阶段要制作3件命题作品，因此时间非常宝贵。设计很难一步到位，需要充裕的时间来规划设计方案，不管是架构组成还是色彩选择，都需要反复推敲和尝试。”姚伟认为，越到比赛后期时间会越紧张，很可能就没有练习时间了。

此外，由于比赛场地远在美国，而参赛作品需要提前1个月运往赛场，其间面临的运输耗损、架构损坏等问题都需及早防范。为此，姚伟对可能损耗的部分做了备份处理，部分材料也将随行带往美国。“虽然费事，但会有效。”姚伟表示，出门在外有备无患总是好的，毕竟人生地不熟，想要即刻找到合适的资材不会太容易。

扣除前期策划与物流运输，真正留给参赛选手的时间其实仅有两个月，这也是姚伟感到时间迫切的原因之一。但值得庆幸的是，2019世界杯花艺大赛中国区总决赛的赛程设定与世界杯花艺大赛相同，这在一定程度上让姚伟获得了一些可供参考的经验值。“世界杯赛场对于大家而言都是花艺生涯的重要时刻，所以，做好准备才是关键。”目前，姚伟正全情投入到作品的设计和制作之中。

11

SolomonLeong

| 中国香港 |

 “这不是一个突然的决定，我一直都期望能参加世界杯并以此为目标，今年终于梦想成真。”采访伊始，梁灵刚坦率说出了参赛原因。他表示，此次参赛得到了香港地区花艺界同仁的支持，希望在世界杯的舞台上，让世界看到中国香港花艺。

“世界杯花艺大赛不仅是竞技，更是花艺的集中展示，所以我们把它当作一场国际大型艺术展来筹备。”据梁灵刚介绍，从8月开始，团队工作就已经如火如荼地展开了。凭借多年参与国际艺术展的经验，团队从行程规划、资金安排、物料供应等方面进行筹划，以确保比赛的顺利进行。目前来看，物流问题最大，其原因在于美国对材料的限制非常严格，尤其是植物性材料，是否符合国际认证，是否具有合法文件证明，是否为野生保护植物，是否会影响环境等都将作为检查项目，这使得前期准备工作变得更加复杂。“如果选择费城本地采购，前面的问题将迎刃而解，但又会产生新的问题，要么设计师提前赴美考察，要么看图选材再看货，这些无疑为设计增加了更多不确定性。”梁灵刚说。此外，考虑到3月份美国可能会下雪，对交通运输造成阻碍，团队正积极搜寻、查阅费城的交通、物流、市场等相关资讯，从而调整在港期间的准备进度，确保正式开赛前能够借助本地市场增补资材、花材，以策万全。

“参加大赛最主要的是心态。”梁灵刚在采访中反复说，虽然世界杯赛场竞争激烈，前期困难也一定会有，但是能够有机会放手一博，为什么不去做呢？当记者问及“对比赛结果的期待”时，梁灵刚显得颇为坦然：“可以代表香港去美国就已经很开心了，如果能够赢得比赛是最好，如果不能也不会难过，因为这是一个巨大的平台，是不同花艺风格的碰撞，我们可以仔细观察、吸纳别人的长处，也可以结识志同道合的朋友。花艺之路是漫长的，一次的成功与失败不能决定未来，尽情投入比赛，享受比赛氛围，总结比赛经验，会对未来有更长远的影响。”

12

Kelvin Lee

| 中国台湾 |

中国台湾花艺设计师李嘉伟是“2019世界杯花艺大赛”报名通道开启后第一个通过资格审批的参赛代表。“台湾花艺已经沉寂多年，我们需要一个通道或是一个窗口，让世界看到台湾花艺设计，也让年轻一代花艺人走出台湾，与世界顶尖花艺对话。”这不仅是李嘉伟决意参加美国费城“2019世界杯花艺大赛”的初衷，也是他对台湾花艺的期待。

李嘉伟，2001年台湾杯花艺设计比赛亚军，2006年亚洲杯花艺设计比赛冠军。同年，他建立了自己的花卉设计教室，全身心投入到自己的花艺创作之中。2010年，世界杯花艺大赛在上海举办，李嘉伟以助手身份前往，这是他首次亲临世界杯赛场。2018年，经过反复思虑，李嘉伟决定角逐2019世界杯花艺大赛，这是他在亚洲杯夺冠12年后再度回到花艺竞技赛场，赢得台湾花艺界的关注与支持。

 “参加世界杯是对设计水准、身体状况、经济实力和团队能力的多重考验。”李嘉伟表示，参赛前的准备工作十分繁琐，一方面美国对鲜切花管控严格，如何保证花材品质并且如期运抵美国是参赛的重要环节。另一方面，世界级赛事的作品绝非一蹴而就，几经易稿是常有的事情，因此架构要反复修订，制作及时间成本也会随之增加。

此外，李嘉伟开始努力调整状态。“比赛结果重要，但身体同样重要。”李嘉伟认为，花艺赛事比拼的不仅是设计才能，也是体能、耐力、心态的较量，如果没有健康的体魄，一切都是空谈。

距离2015Interflora德国柏林花艺世界杯已过去近四年，新一届花艺世界杯决赛的战火将在美国费城熊熊燃起，新的挑战和机遇又将降临在中国花艺界。

我们优尼将组织“世界杯中国花艺代表团”让您一同亲临大赛现场，一睹世界顶尖花艺水准，为中国区总决赛冠军——“姚伟”加油，为中国花艺加油!